Viaje a La Suisse

Fondation de l´Hermitage
100 chefs - dóeuvre du Stäel Museum

En lo alto de Laussane y al comienzo del bosque de Sauvabelin se encuentra este pequeño museo. Dejamos el coche en un aparcamieto próximo y descendemos un camino absolutamente nevado que nos deslumbra por el sol que luce en la ciudad.

La exposición ofrece una trayectoria excepcional a través de las principales corrientes artisticas, del romanticismo hasta el expresionismo. Desde los paisajes realistas de Corot y Courbet hasta los retrtos impresionistas de Renoire, se exponían juntos "la fin du dejuner" y "retrato de una joven leyendo", para mi, las joyas de la exposición. Al lado un Degas también espectacular en contraste "Musiciens à l´orchestre".

En la planta baja toda una serie de obras de los artistas simbolistas como Böcklin, Ensor, Moreau, Munch, Redon, que conjugan a la perfección con una serie de telas intimistas de pintores Nabis como Bonnard, Vallotton o Vuilard.

Por ´ltm, se muestran algunas obras del expresionismo alemán, representado por Die Brücke y Der Blaue Reiter. Impresiona la obra "Chien couché dans la neige" de Franz Marc. Pero sobre todo nos quedamos con el descubrimiento del pintor Max Beckmann que propone una arte deforme en cuanto perspectivas que revela y retrata las preocupaciones de su época.

La Comédie Française

Les Joyeuses Commères de Windsor (Las alegres comadres de Windsor)Una comedia de William Shakespeare, traducida al francés por Jean-Michel Déprats y Jean-PierreRichard.

Todos los lunes La Comédie Française, el primer teatro nacional de Francia, subvencionado directamente por el Estado, ofrece gratis un número limitado de entradas para los jóvenes menores de 26 años. Tras hacer cola durante una hora, helados de frío bajo los pórticos de su precioso edificio y a pesar de que las butacas asignadas a los jóvenes eran las de los laterales de la segunda planta que reducían bastante el ángulo de visión, pudimos disfrutar de un primer acto que ninguno de los Erasmus (belgas, alemanes, italianos y españoles) entendió. (Los belgas de hecho se fueron en el descanso)

Pero quienes nos quedamos al segundo acto tuvimos nuestra recompensa, ¡se produjo el desenlace! ¡ya lo comprendíamos todo! reíamos, nos confundíamos, lo volvíamos a entender y sobre todo, disfrutamos de la increible actuación de los actores, de la trama, de la puesta en escena y del fantástico vestuario y caracterización de los personajes.

A pesar de la barrera del idioma, el teatro, los gestos y las emociones, tienen ese no se que... esa magia que te cautiva....

y más tratándose de Shakespeare

Musée Guimet

Occidentales que quieren ser orientales y orientales que quieren ser occidentales

Todo empezó en octubre... En la lista de asignaturas de Historia del arte vi una que me llamó especialmente la atención: L´art du Monde Indien, y decidí matricularme, y aunque el principio fue bastante duro porque en las clases se mezclaba el sanscrito con el francés y no me enteraba absolutamente de nada, poco a poco fui introduciendome en su increible mundo, su iconografía, su cultura, su historia, sus religiones....y ......no pude sino quedar hechizada.

Me compré el Mahâbhârata, el Bhagavad Gita, un libro de iconografía de los dioses hindues, cuentos populares de la India y como no, el libro, BUDISMO y tras la introducción a , un pequeño libro con algunas enseñanzas de Buda... y en cuanto a eso solo puedo decir que espiritualmente, es lo mejor qe ha conectado con mi alma hasta ahora. Y si, todo este vocabulario metafisico es necesario, al fin y al cabo, estoy hablando de la India. Qué ganas de perderme unos cuantos meses por sus pueblos...

En cuanto al Museo, me centré más en las salas de la India hinduista y budista y por las salas de Nepal y Tíbet. Aunque también alberga obras de la China Antigua, Sudeste Asiático, Paquistán y Afganistán, Japón y Corea. Una verdadera aproximación al mundo oriental creado en 1889 gracias al ambicioso proyecto del lionés Émie Guimet, que dedicó su vida a la historia de las religiones.

LE HALL SAINT PIERRE: Musée d´art brut et d´art singulair

A lo que parecía ser una tarde soleada en Paris, quedo con Manuela en el tío vivo de la esplanada del Sacre Coeur haciendo honor al film de Amelie. Tras ver pasar a varios grupos de japoneses, Manuela vuelve a llegar tarde, el sol desaparece y yo vuelvo a morirme de frio, qué duro el invierno de Paris.. Asique decidí esperarla en el vestíbulo del Museo.

El particular edificio es una estructura de hierro y vidreo, seguramente un antiguo mercado del barrio, reformado y adaptado para las necesidades de un museo.

En la planta baja nos esperaba una exposición homenaje a Chomo, el ermitaño del bosque de Fontainebleau, artista total a la vez que poeta, músico, pintor, escultor, arquitecto y autor de una pelicula que recapitula toda su obra, más larga que el MAHÂBHÂRATA: Le Débarquement Spirituel ( Esta compración que pude leer en la hoja informativa me hizo mucha gracia....en ese momento llevaba en mi bolso un resumen del Mahabharata en español..)

Solo puedo decir que sentí una conexión total con la obra del artista, el lenguaje, las ideas, las formas. El último artista del siglo XXI ligado a los primeros modernos del siglo XX, y a los últimos surrealistas, continuando la defensa de Fontainebleau y aplicando con rigor su filosofía ecologista. Utiliza todo tipo de materiles inservibles para la sociedad reciclándolos y creando verdaderas maravillas de la imaginación y la sensibilidad humana.

Para mí, un descubrimiento de verdaderos artistas sin límites, que rechazan o abandonan o nunca han conocido los circuitos del arte, galerias o museos, y que sienten la creación como un modo de vida, como una necesidad espiritual que les impulsa a dar forma a sus pensamientos o a su intuición, un increible ejercicio de introspección.

Tal vez este haya sido el comienzo de un road trip por carreteras francesas en busca de lugares perdidos que alberguen este "tipo" de manifestación artística, quien sabe....

Domingos en el Pompidou

Un Dimanche, une oeuvre

Con esta fantástica iniciativa el Pompidou abre sus puertas cada mañana de domingo para ofrecer al públido una serie de conferencias que tienen como objetivo centrarse partcularmnte en la historia y el análisis de una obra elegida de la colecion del Museo Nacional de Arte Moderno y presentada ni más ni menos que por el propio artista, acompañado o bien por un conservador o bien por un escritor o bien por un crítico de arte.
Pagando un módico precio y sacándote la tarjeta Laissez- passez del Pompidou, puedes asistir a las conferencis gratis, sino el precio es de 4,5o cada una, precio reducido 3,50 euros.
Comentaré las dos conferencias a las que he ido hasta ahora, siempre contando con la buena compañía de Manuela

Domingo 15 de Noviembre

A las 11:30h, en la Petite Salle, en el nivel -1 tuvo lugar la extraordinaria conferencia de Marie - Ange Guilleminot, titulada Rotateuse, 1995, quien estableció un diálogo con la conservadora general de patrimonio Marie- Laure Bernaac

Pudimos ver comentado su curioso video-arte de Les Poupées, en el cual a traves de un saquito rosa relleno, ella misma iba manipulándolo y creando diversas formas sugestivas, explorando explícitamente el dominio de la sexualidad. También fue explicada su obra La Ratateuse, concebida para la exposición Fémininmasculin, le sex de l´art en el Museo Pompidou en 1995. Despues de sus inicios en los 90 la artista se centro en trabajos que integraran al espectador, ya fuera en performance o en instalaciones expuestas al aire libre.

Domingo 24 de Enero

Nil Yalter, artista turca que dejo su pais de origen para establecerse en Paris, junto con la historiadora del arte y espcialista en cuestiones feministas, Fabienne Dumot, nos presentó una selección de su obra realizada desde los años 70. Video-arte e insalaciones. El video-arte "La femme sans tête" (ou la danse du ventre), proyectado en la cuarta planta, en la exposción Elles, consiste en cómo la artista a medida que va sonando una música turca se va escribiendo en el vientre un textos del poeta y filósofo René Nelli.
Una artista con muy mal caracter, hay que decirlo todo. Y con una creación actual, un video arte expuesto en 2009 que no llego a convencer a todos.

(esto de hablar en el video he descubierto que me da más vergënza de lo que pensaba..lo siento)

Piramidomanía Revolucionaria

En la Bibliotehque National de Paris se conserva un manuscrito del siglo XIV en donde se puede ver a una dama llegando en barca a la ciudad, siendo recibia por nobles y clérigos. La inscripción que acompaña al dibujo no deja lugar a dudas: " La muy antigua Isis, diosa y reina de los egipcios". El famoso egiptólogo, Court de Gebelins, escritor del siglo XVIII, desveló poco antes de que estallara la Revolución Francesa que la embarcación con la que Isis llegó a la ciudad se llamaba Baris. Según su entender, fue el fuerte acento del norte lo que hizo el resto, connviertiéndose su nombre en París.

Tras la revolución una de las mayores preocupaciones del gobierno era la de dotar a la ciudadanía de nuevos símbolos en los que confiar. La corona y la cruz eran recuerdos de otro tiempo. Los poderes públicos franceses sembraron la capital de imágenes egipcias. La primera se levató el 14 de julio d 1792 en el Campo de Mate. Después vendrían otras de las Tullerias, etc. Napoleón, entonces un joven y prometedo general, había estado un año en Egipto, en incluso había pasado una noche a solas dentro de la Gran Pirámide. Más tarde, la leyenda que vinculaba a Isis con la ciudad la dió por cierta y la estableció como verdad histórica incuestionable. A nadie extrañó que la inconfundible efigie e la diosa no tardara en aparecer en uno de los patio del Louvre.

En 1827, Carlos X ebcargó a Jean-François Champillion, el hombre que había descifrado los jeroglíficos egipcios, la tarea de traerse el obelisco de 3500 años de antigüedad para emplazarlo en el lugar en el que una vez estuvo la guillotina. Mas adelante, en 1889, con el motivo del primer centenario de la Revolución francesa, se hizo público el proyecto del arquitecto Louis- François Leheureu de levantar una pirámide coronada por una estatua de Napoleón. Jamás se ejecutó, pero no por casualidad, ése fue el mismo lugar elegido por la administración Miterrand para inaugurar en 1989, con motivo del bicentenario de la Revolución, la hoy famosa pirámide de cristal del Louvre.

¿No es una increible casalidad que esa pirámide sirva de entrada a una de las colecciones arqueológicas el antiguo Egipto más ricas del mundo?

La Ruta Prohibida y otros enigmas de la Historia

Javier Sierra

Mujeres artistas

Esta exposición me vino muy bien para dar una visión peculiar a una exposée que debía hacer sobre el cuadro de Henri Gervex,"Un séance du jury de peinture" (Los miembros del jurado del salón), foto de abajo. Arriba, obra de las Guerrilla Girls.

Tras las gandes dificultades durante todo el siglo XIX que hacían casi imposible la entrada de las mujeres a las Academias de Bellas Artes y en el caso de ser admitidas, la prohibición de asistir a las clases de desnudo, las limitaba a pintar generos que aunque anteriormente fueron considerados se fueron feminizando peyorativamente, es decir, perdiendo valor ya que eran realizados por una mujer, es el ejemplo del género de la pintura de flores, naturalezas muertas o paisajes. Quedaban fuera de su alcance, la pintura de historia y la pintura mitológica, les géneros considerados más "elevados".

Pero...llegó el siglo XX!

El Pompidou nos ofrece su exposición "Elles", 500 obras de 200 artistas, todas del siglo XX, hay que decir que predominan las obras de carácter feminista, sobe todo del primer movimiento, por tanto, está muy muy presente (para mi gusto, excesivo) toda la iconografía vaginal que luego fue muy criticada por las feministas de la segunda genración. Se puede ver mucho video-arte, y algunas performance grabadas.

En un especie de cilindro gigante en el que te puedes meter, se proyecta en el suelo algo muy parecido a lo que podría ser un ano o vagina del que salen fluidos.Una niña de 4 años sentada de rodillas en medio de la proyección lo miraba poniendo una cara de extrañeza y asco... con esa edad y con los tabues que hay sobre el sexo femenino habría sido muy interesante saber cual era su opinión al respecto...